歷代佛雕藝術之美

地點：國立歷史博物館       展期：2006.11.28~2007.01.28
 

    佛教傳入中國後，在宗教史及藝術史上產生重大影響。它不僅引進了新的創作題材，同時也帶來了與中國傳統大異其趣的造形觀念。隨著佛教的發展，佛教藝術逐漸在中國的土地上生根、茁壯。南北朝以來，佛教造像已躍居中國雕塑主流，為我們留下了無數的傲世傑作。早在1920及30年代，佛教雕刻就成為歐美博物館和收藏家競相收藏的對象。如今，佛教造像更是國外博物館中國藝術陳列室裡，不可或缺的一個展示項目。
    佛教雕刻雖為宗教產物，它卻超越信仰的界限。無論是否信奉佛教，民眾都會對這些造像的精湛技法和傳神功夫發出由衷的讚歎，本展中「造像風格陳列區」的作品便以具體的視覺形象，反映了中國各個朝代的審美風尚，如北魏中期的雄偉挺拔、北魏晚期至東魏的秀骨清相、北齊的端嚴靜謐、北周的渾厚拙樸、唐代的豐美婀娜、宋代的婉雅秀麗、遼金的粗壯敦實等，均在佛像中展現出來。
    中國佛教歷經兩千年的發展，已成為我們生活的一部分，然而一般民眾對佛、菩薩、弟子、羅漢、天王、力士等的認識多混淆不清，因此形成人們親近佛教藝術的障礙，所以本展特闢「佛教圖像陳列區」，介紹祂們的造型、衣著、冠飾、手勢、持物、坐勢及乘騎等圖像特色，希冀破除觀眾欣賞佛教藝術的心理藩籬。 
    本館於1996年舉辦「佛雕藝術之美」，包含石雕、木雕、鎏金三大主題，獲得熱烈迴響。今年本館更是以歷年舉辦展覽的豐富經驗，擴大融合中國佛教的源起-犍陀羅佛雕做為本展的開端，並以石雕、木雕為主軸，以「佛教圖像」及「造像風格」二大主題完整呈現歷代中國佛教藝術的豐富面像，在此特別感謝國立故宮博物院、震旦藝術博物館、奇美博物館與國內外收藏家提供其珍貴之佛雕典藏，使本館可嘗試呈現佛教自印度東傳中國以後，其造像演變及在魏晉南北朝、隋、唐、宋、元、明各代的發展風格，讓國人了解漢傳佛教造像之流變，進而欣賞古典佛雕藝術之美。

鹿野苑藝文之友會，2006年12月3日 、17日、24日，星期日下午2點半，由吳文成導覽，歡迎朋友們一起參觀。

集合地點：歷史博物館售票口

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